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HISTORIA DESTACADA

Muy abogada para ser artista y muy artista para ser abogada

 Texto por Carolina Gallegos.- Así se define Nitzia Velasco Rodríguez, entre la aparente contradicción de dos mundos que, lejos de excluirse, conviven en ella. Por un lado la búsqueda constante de justicia y por el otro, el arte de las palabras y la necesidad de nombrar con ellas aquello que podría ser incómodo.  Abogada, activista, escritora y miembro fundadora de Espacio Diverso, Nitzia ha encontrado distintas formas de poner su voz y su trabajo al servicio de quienes han sido invisibilizados. Hablar con ella es descubrir las formas en que una mujer puede hacer de su existencia un acto de resistencia.  “ Ni santa ni puta ” fue su primera plática como parte de campañas de partidos políticos, cuyo objetivo era dignificar la libertad sexual de las mujeres y dar visibilidad a los estigmas que hay sobre el cuestionamiento femenino referente a su propio cuerpo. Este fue el punto de partida de su activismo y su participación en la política.  “Todos somos machistas en recu...

La necesidad de nombrar: Jackelyn Gonzalez.

Por Paulina Medina.-



Su sensibilidad a las artes comienza a una muy corta edad y empieza por las letras. En la casa donde creció los únicos libros a los que tenía acceso eran: textos religiosos, una enciclopedia y un libro de biografías, siendo su primer acercamiento a la palabra como herramienta de expresión los libros que podía encontrar en la biblioteca de su escuela; Historias que se contaban de la mano de dibujos, cuentos para niños, álbumes ilustrados, esta distinción de dos medios -visual y textual- nutriéndose y colaborando para contar algo, marcaría mucho de su quehacer artístico. 

En el año 2015 entra a la Escuela de Pintura, Escultura y Artesanías de la Universidad Juárez del estado de Durango; Por coincidencia, por descarte o quizá por destino, originalmente su plan era estudiar letras, al no encontrar una facultad accesible se decidió por la pintura, animada por creadores de contenido que consumía en ese entonces, quienes se dedicaban a la ilustración. Terminó su licenciatura en Artes Plásticas en 2019.


A la par de su formación como pintora, en 2017 entra al diplomado de realización cinematográfica en el Centro de Cinematografía y Actuación ‘Dolores del Río’ CCA que se llevó a cabo en el Centro Estatal del Conocimiento y las Artes de Durango CECOART, perteneciendo a una primera generación de jóvenes cineastas haciendo proyectos independientes. Lamentablemente el CCA cerraría sus puertas tiempo después. En 2019 Jackelyn concluye su formación en el Centro de Cinematografía y participa en diversos proyectos audiovisuales locales, principalmente cortos; Esto antes de tener que priorizar otras actividades por cuestiones económicas. 


A pesar de su experiencia y pasión por el séptimo arte, no se considera ni se nombraría a sí misma cineasta por el tiempo que lleva fuera del medio. Sorprendentemente tampoco se nombra pintora ni poeta “Lo que me digo a mí misma es que pinto porque escribo y escribo porque pinto, yo diría que soy solamente persona que pinta y que escribe.”


Su colega, la también gran pintora duranguense Laura Rocha la describe como “Brillante” y habla de su pintura como: “Una obra que no tiene miedo de mostrar su intimidad, es muy honesta en la manera que retrata, aunque muchas de sus obras son composiciones impregna mucho de sí en cada una, su obra es como una partecita de su mundo. La siento como un poema y a veces como una puesta en escena. La obra de Jackie son los retazos de un sueño cuando te vas despertando.”


Su pasión no es ni a una ni a otra, su verdadero interés son las imágenes en sus distintos idiomas: imagen-poesía, imagen-pintura, imagen-cine. 



La pintura y la poesía son dos cosas que suceden en Jackelyn de forma simultánea, se acompañan y la acompañan a ella. Su sensibilidad a la belleza y la tragedia es tan aguda que encuentra en atmósferas aparentemente comunes algo que contarnos: Entre sus temas recurrentes están los espacios habitacionales, las atmósferas lumínicas (que ella interpreta con aguda precisión como los estados de ánimo de los espacios) las texturas de los objetos, la materialidad y la luz. 


Sus pinturas tienen una fuerte carga emocional que resulta de esa sensibilidad tan especial, su introspección y su manera de contemplar el mundo. Quizá por eso es tan natural que las pinturas muten a poemas y los poemas muten a pinturas. Actualmente ha salido de la habitación y su obra se inclina más a lo silvestre, a humedad, cuerpos de agua, naturaleza; Rompiendo otro molde, sus pinturas ahora buscan espacios fuera del canvas, “pintar donde no se debe”, experimenta con soportes distintos (por ejemplo cajas de medicina) 







Lo que elige compartirle al público es: “Que es importante compartir y desobedecer.”


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